舞台美术留学专业选择 国外留学选择表演艺术学位全解析

在平时的学习生活当中，对于留学专业一定都很关心，今天金泉留学网小编为大家整理了舞台美术留学专业选择 国外留学选择表演艺术学位全解析，希望能够帮助到大家。

英国留学舞蹈方向专业有哪些选择

Dance Performance：舞蹈表演
这是专注于培养舞台表演专业人士的学习专业。舞蹈表演是一个将理论与实践结合的专业，通过此专业的学习使舞者的舞台表演和舞蹈生命得到进一步升华和延长。
代表学校：伦敦舞蹈与戏剧艺术学院、三一拉邦艺术学院
伦敦舞蹈与戏剧艺术学院
伦敦舞蹈与戏剧艺术学院是英国排名最高的艺术类院校之一，事实上是八所专业学校的联合体，包括了：布里斯托老威克剧院学校、皇家戏剧艺术学校、拉伯特芭蕾和现代舞学校、杂技空间学校、伦敦音乐和表演艺术学校、芭蕾中央学校、北方现代舞学校、芭蕾中央学校。
三一拉邦艺术学院
这是一所公立院校，由格林威治音乐学院(前身是“三一音乐学院”)和德普福德舞蹈学院(前身是“拉邦中心”)组成。三一拉邦艺术学院称得上是全球顶尖的音乐舞蹈教育中心，学校以创新的课程、精彩的表演和突破式的教育让舞蹈艺术教学水平领先世界。
Dance Studies：舞蹈学习
舞蹈理论专业与表演、编导等专业偏重有所不同，是专门研究理论而非舞蹈呈现的一个专业，对于学习者的文化要求会高一些，并且毕业后可以去社区政府工作，也可以作为舞评人、新闻工作者，不像编导或演员那样可以选择自由职业甚至无职业等较为自由的发展空间与走向。舞蹈理论这个专业在国内的空缺与需求都很大，是一个可以转向幕后长期发展的专业。
代表学校：萨里大学、罗汉普顿大学
萨里大学舞蹈学专业分科较细，有偏重全面学习的舞蹈专业也有偏重舞蹈文化学习的专业。萨里大学位于英格兰东南，虽然校史不到40年，但其教学质量与研究水平已达到相当高的标准。萨里大学极为重视相关性研究、创新性研究及教学课程，与商业及工业界建立广泛的联系，与世界各国的研究机构保持交流合作，使该大学获得了国际性大学的声誉。
罗汉普顿大学的舞蹈专业是偏重于实践的，综合排名不高，但专业上非常具有优势。罗汉普顿大学位于英格兰伦敦市，是一所友好、现代的公立大学，致力于提供学习与研究的最佳环境。罗汉普顿大学所处的地理位置非常独特，既靠近国际都市的中心，又远离喧嚣坐落在一片美丽、静谧的绿野之上。学生既可以领略国际大都市的繁荣，又可以在安静、安全的环境中完成学业。与许多国际大都市相同伦敦充满了各种工作机会。
Choreoography ：编舞
舞蹈编排字面上理解就是编舞排舞。该专业教授如何用脚尖旋转、跳跃等不同的舞蹈基本动作编创舞蹈或者体操，是艺术创作创新的环节。从事舞蹈设计工作的人叫做舞蹈编导。有时编导也是舞者，然而会跳舞并不是成为一名专业编导的必要条件。舞蹈编导需要熟练掌握不同的舞蹈技巧，具备使用动作或语言与舞者沟通交流、传达作品构思的能力。专业的培训和学位课程是舞蹈编导职业生涯的前提准备，丰富的经验对于增强编导技能也很必要。
林肯大学
林肯大学位于英格兰东部，被誉为英国最现代化和最吸引人的校园之一。林肯大学坐落于英国历史名城林肯市中心。林肯市位于英格兰东部，是英国最美丽、最古老的城市之一。她拥有2000多年的悠久历史和丰厚的文化底蕴，雄伟壮观的林肯大教堂和古城堡闻名于世。
Dance Science & Education：舞蹈教育
舞蹈教育专业包含了一定的编舞技能，知晓有关舞蹈的基本知识。该专业学生在毕业后可以选择学校、社区、健身会所等机构从事舞蹈教学，是许多对教学感兴趣的舞者在退下舞台后的心仪之选。
爱丁堡大学
爱丁堡大学综合排名较高，舞蹈学偏重教育。创建于1583年。是大不列颠六所最古老、最大的大学之一。爱丁堡位于苏格兰北部边境靠海的海滨，是苏格兰首府。爱丁堡大学则位于爱丁堡市中心，是公认的欧洲最富吸引力的城市之一，也是英国主要的社交、文化中心。

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国外留学选择表演艺术学位全解析

如果你对在舞台上表演而感到兴奋，并梦想着以唱歌、跳舞和/或表演为生，那么一个表演艺术学位可能是最佳途径。该学位是为了帮助学生成为“三面手”的表演者——擅长表演、唱歌和跳舞。

想找到更多关于表演艺术学位课程结构、入学要求、专业和表演艺术工作等的信息吗？我在下文中做出了一些整理，大家一起来看看吧。

一、课程结构

表演艺术学位通常要么是偏向实践性的（涉及大量的实际表演），要么是精于学术性的，结合了实践工作和对课题背景分析。因此，教学很可能是通过实际的讲习班和讲座来进行的。

大多数表演艺术学位在要求学生选择一个特定的途径之前，先打下一个跨越不同学科的整体基础。大学可以为表演艺术的三个主要分支——音乐、舞蹈和戏剧——提供专门的学位。在攻读学位期间，你也可以专门研究一种更晦涩的艺术形式。但是事先要仔细看看课程描述，看看它们是否适合你和你的兴趣。

如果你想让自己的选择更加开放，或者只是喜欢的范围广泛，你可以在一个联合荣誉学位中学习表演艺术，同时学习其他学科，比如人文学科或其他创造性的学科。这可能对你的表演有帮助——例如，你可以学习英国文学中的一篇课文，也可以在表演艺术戏剧工作坊中参与其中一个场景的表演。

在本科阶段，大多数表演艺术学位需要花费三到四年的时间；这取决于你在哪里学习。他们通常被授予文学学士学位，或者不太常见的表演艺术学士学位。你可以选择在学习期间参加工作经验实习，这将是一个在专业背景下发展你的技能的好机会。

二、入学要求

在学术要求方面，一些表演艺术学校会明确表示，他们更喜欢曾修读过类似或相关科目的申请人。其他表演艺术学校很乐意接受以前从未学习过任何表演艺术的学生。

入学要求可能还包括面试。大学将提供给你关于面试形式和应该如何准备的信息。你可能会有一个单独试演部分，或者可能是小组或团体表演。你通常需要提前准备一些表演曲目，这些曲目应该在风格和基调上有所不同，这样招生官就能很好地了解你目前的技能范围。

三、专业方向

学生在表演艺术学校可以专攻的主要领域是音乐、舞蹈和戏剧。这三个主要的分支都提供了许多专业分支，以及一系列相关的主题。下面是一些最常见的专业，大家可以在攻读表演艺术学位时考虑。

1、表演和技术

这个专业选项主要向学生介绍在剧院“幕后”使用的技术设备，让学生了解如何巧妙地使用灯光和音响效果来提高表演效果，让观众眼前一亮。该专业学生还将了解如何在剧院使用技术时保持健康和安全措施。这种专门化很可能涉及到最近的技术变化和创新，以及如何利用这些变化和创新来发挥你作为表演者或导演的优势。

2、演出及剧本撰写

如果你对写作和表演有兴趣，这种专门化将使你了解创作人物和情节装置所涉及的写作技巧和创作过程，以及如何在写作时考虑舞台和/或屏幕设置。关于场景布置，还需要与组内成员进行讨论研究。这种专门化不一定局限于为舞台或屏幕编写脚本；例如，你也可以发展你的诗歌或歌曲写作技能。

3、即兴表演

如果你更享受当下，那么即兴创作（即兴表演）可能适合你，边想边编。喜剧表演是一个流行的即兴表演领域，单口喜剧是不错的选择。你还将学习如何使用即兴表演快速解决问题，如果在执行脚本时出现意外问题。这种专门化使你习惯于独立思考，运用你的想象力，并习惯作为一个团队工作。

4、荧幕表演

许多表演艺术学位提供了学习如何在电影或电视镜头前展现最佳表演的机会，而不是在舞台上面对现场观众。除了表演之外，你还可以学到如何在屏幕上最有效地编排舞蹈。你会了解到在舞台和屏幕上表演的基本区别，并在这两方面都有很强的技能。

表演艺术学校提供的其他专业包括：假体化妆、马戏团艺术、魔术、音乐剧、舞台剧、口技、导演、演讲、哑剧、歌剧、木偶剧和芭蕾舞。

四、职业发展

1、演艺事业表演者

虽然你可能一心一意要从事某一特定的表演艺术职业，但你在学位期间学习到的技能，将帮助你获得许多其他潜在职业领域的发展。如果你的目标是成为一名专业演员、歌手、舞蹈家、音乐家或导演，竞争是十分激烈的，你应该清楚，所以你需要足够的弹性和决心。然而，如果你相信自己，并坚持不懈，直到取得重大突破，你没有理由不渴望这些角色。

如果你热爱表演艺术，但又不太想成为名人，那么还有很多其他的表演艺术工作可以考虑。这些包括：

2、戏剧治疗师

如果你想从事能将表演艺术和帮助他人相结合的职业，这个职业可能适合你。戏剧治疗师利用表演艺术活动来鼓励客户以帮助他们克服社交或个人困难的方式表达自己。类似地，音乐治疗师利用音乐来帮助客户，在他们心中建立一个共同的音乐体验目标。要成为这些表演艺术工作中的专业人士，你需要在获得表演艺术学位后获得专业的研究生学历。

3、社区艺术工作者

社区艺术工作者利用创意活动支持个人或地方团体的发展和改善他们的生活质素。他们经常在有社会、文化或保护问题需要解决的领域工作，并使用各种艺术形式。对于这个职位，你需要外向，有组织，有良好的“人际交往能力”，以及与来自不同背景的人进行有效互动的能力。

4、剧院舞台监督

如果你特别喜欢研究表演艺术的“幕后”工作，这个职业可能适合你。你将负责确保演出顺利进行，所以出色的组织和人员管理技能至关重要。你将管理排练，演员，技术人员，道具和服装配件，并与前台工作人员和导演的网络。工作可能会很有压力，但同时也为个人和团队获得成就提供了机会。要得到这个职位，你需要有戏剧方面的实际经验。

5、戏剧导演

如果你想用你对戏剧的热情把剧本搬上舞台，这个表演艺术的职业可能适合你。戏剧导演负责对戏剧剧本或音乐乐谱的全面、实用和创造性的解读，与每一个相关人员密切合作，创造出一场令观众叫绝的演出。他们从开始到结束参与整个过程，甚至可能在自己的工作中写作、设计或行动。要想成为一名戏剧导演，你应该尽可能多地积累戏剧方面的经验，比如从一个业余剧团做起，然后一步步往上爬，在这过程中获得良好的声誉、人脉和技能。

​留学表演艺术专业应该了解什么？

金泉留学网(https://www.jqliuxue.com)小编还为大家带来​留学表演艺术专业应该了解什么？的相关内容。

表演艺术专业是热门留学专业之一。那么留学表演艺术专业应该了解什么呢？接下来，就为大家详细讲解，感兴趣的小伙伴一起来看看吧！

如果你因为舞台表演而兴奋不已，梦想着以唱歌、跳舞和/或表演为生，那么表演艺术学位可能是发展你的技能和建立自信的完美方式。许多这样的学位都是为了帮助学生成为能够熟练地表演、唱歌和跳舞的表演者。

课程结构及入学要求

表演艺术学位通常要么是基于实践的（涉及大量的实际表演），要么是学术性的，结合实际工作和对学科背景的分析。因此，教学很可能通过实践讲习班和讲座的混合方式进行。

大多数表演艺术学位在要求学生选择一个特定的途径之前，会提供一个跨越不同学科的全面基础。大学可以为表演艺术的三个主要分支（音乐、舞蹈和戏剧）提供专门的学位。你还可以在攻读学位期间专攻一门比较晦涩的艺术专业。

Theater masks

如果你渴望让自己的选择更加开放，或者只是喜欢变化，你可以通过学习表演艺术和其他学科的联合荣誉学位来学习表演艺术，比如人文学科或其他创造性学科。这对于给你的表演赋予背景是很有用的——例如，你可以学习英语文学的文本，也可以在表演艺术戏剧工作室表演其中的一个场景。

在本科阶段，大多数表演艺术学位是三到四年；这将取决于你在哪里学习。他们通常被授予文学学士（BA）学位，或者不太常见的表演艺术学士（BPA）。你可以选择在学习期间参加一个实习工作，这将是一个在专业环境中发展你的技能的好机会。

芭蕾舞表演入学要求

在学术要求方面，一些表演艺术学校会明确表示，他们更喜欢曾经学习过类似或相关科目的申请人。其他表演艺术学校很乐意接收以前没有学习过任何表演艺术的学生。

你可能会被要求参加试镜。大学会提供面试的形式以及你应该如何准备的信息。你可能会有一个独奏试镜，或者你可能会被评估为小组的一员，或者两者的结合。你通常需要提前准备一些表演片段，这些片段应该在风格和语气上有所不同，这样招生官就能很好地了解你目前的技能范围。

专项课程

表演艺术专业

在表演艺术学校，学生可以专攻的主要领域是音乐、舞蹈和戏剧。这三个主要分支每个都提供了许多额外的专业化机会，以及一系列相关的主题。以下是你在攻读表演艺术学位期间可能会学到的一些最常见的专业知识。

表演和技术剧院后台

这个课程向学生介绍在剧院“幕后”使用的技术设备，让他们了解如何巧妙地使用灯光和音效来提高表演效果，并让观众感到惊奇。你还将学习如何在剧院与技术打交道时保持健康和安全实践。这方面的专长可能涉及到最近的技术变化和创新，以及作为演员或导演，懂得如何利用它们会为你带来优势。

表演与剧本创作

如果你对写作和表演感兴趣，这个专业将允许你学习写作技巧和创作过程涉及到创造人物和情节装置，以及如何在头脑中考虑舞台和/或屏幕。你还将在小组研讨会中讨论你的工作背后的各种上下文。这种专长不一定局限于舞台或屏幕上的剧本写作；例如，你也可以发展你的诗歌或歌曲写作技能。

即兴创作

如果你喜欢活在当下，在你做事的过程中随便编造一些事情，那么即兴表演（即兴）可能很适合你。一个流行的即兴表演是在喜剧领域，你可以专攻单口相声。这种专业化让你习惯于独立思考，运用你的想象力和团队合作能力。

银幕表演

许多表演艺术学位提供了学习如何在电影或电视的摄像机前，而不是在舞台上现场表演的机会。除了表演，你还可以学习如何在屏幕上最有效地编排舞蹈。你将了解在舞台上表演和在

银幕上表演的基本区别，并在这两方面培养强大的技能。

表演艺术学校提供的其他专业包括：假体化妆，马戏艺术，魔术，音乐剧，舞台格斗，口技，导演，演讲，哑剧，歌剧，木偶戏和芭蕾舞。

职业选择

演艺事业表演者

尽管你一心一意想要从事表演艺术的职业，但你的学位将为你提供有用的技能，这些技能在许多潜在的道路上都有用。如果你的目标是成为一名职业演员、歌手、舞蹈家、音乐家或导演，你会很清楚竞争的激烈，所以你需要足够的韧性和决心。然而，如果你相信自己，坚持不懈，直到你获得重大突破，你没有理由不去追求这些角色。

如果你热爱表演艺术，但不太热衷于成为名人，那么还有很多其他的表演艺术工作可以考虑。这些包括：

戏剧治疗师（Dramatherapist）

如果你想要一份结合表演艺术和帮助他人的职业，这个职业可能适合你。戏剧治疗师通过表演艺术活动来鼓励客户以帮助他们克服社会或个人困难的方式来表达自己。类似地，音乐治疗师利用音乐来帮助客户，建立一种有目标的共享音乐体验。要想在这些表演艺术工作中成为一名专业人士，你需要在获得表演艺术学位之后，获得专业研究生资格证书。

社区艺术工作者

下一个另类表演艺术工作是另一个你可以利用你对艺术的热爱去帮助别人的工作。社区艺术工作者利用创意活动来支持个人或地方团体的发展和改善生活质素。他们经常在需要解决的社会、文化或保护问题的领域工作，并使用各种艺术形式。对于这个职位，你需要外向、有组织能力，有良好的“人际交往能力”，能够有效地与来自不同背景的人交流。

剧院舞台监督

如果你特别喜欢研究表演艺术的“幕后”方面，这个职业可能适合你。你将负责确保展会顺利进行，所以良好的组织和人员管理技能是必不可少的。你要管理排练、演员、技术人员、道具和服装设备，并与前台工作人员和导演联系。这项工作可能会很有压力，但为个人和团队的成就提供了机会。要获得这个职位的入门资格，你需要有戏剧方面的实践经验。

剧场导演

如果你想用你对戏剧的热情来帮助把剧本搬上舞台，这个表演艺术职业可能适合你。戏剧导演负责对戏剧剧本或乐谱进行全面的实践和创造性的诠释，并与所有相关人员密切合作，创造出一场令观众惊叹的演出。他们参与了从开始到结束的整个过程，甚至可能在他们自己的工作中编写、设计或行动。要成为一名戏剧导演，你应该作为一名助理，尽可能多地积累戏剧方面的经验，也许可以从一个业余的戏剧团队开始，一步步往上走，在此过程中获得强大的声誉、人脉和技能。

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